αγριμολογος

PULSE NEW YORK 08 EXHIBITORS
ARTWARE editions (New York), Jeff Bailey Gallery (New York), Galeria Baró Cruz (São Paulo), ANNE BARRAULT (Paris), Galerie Anita Beckers (Frankfurt), Bonelli Arte Contemporanea (Mantua), RENA BRANSTEN GALLERY (San Francisco), Catharine Clark Gallery (San Francisco), CONNER CONTEMPORARY ART (Washington, DC), CONRADS (Düsseldorf), DCKT Contemporary, Inc. (New York), DNA (Berlin), envoy (New York), Espacio Liquido (Gijón), FAURSCHOU COPENHAGEN & BEIJING (Copenhagen/Beijing), LUKAS FEICHTNER GALLERY (Vienna), Rosamund Felsen Gallery (Santa Monica), fiedler contemporary (Cologne), Finesilver Gallery (Houston), Enrico Fornello (Prato), Freight + Volume (New York), GALERÍA FÚCARES (Madrid), galerieKleindienst (Leipzig), Caren Golden Fine Art (New York), Carl Hammer Gallery (Chicago), GALERIE ERNST HILGER/ hilger contemporary (Vienna), Pippy Houldsworth Gallery (London), iCI (New York), Inman Gallery (Houston), Priska C. Juschka Fine Art (New York), KINZ, TILLOU + FEIGEN (New York), Bernhard Knaus Fine Art (Frankfurt), KNOLL GALLERIES (Vienna/Budapest), NATHAN LARRAMENDY GALLERY (Ojai), Richard Levy Gallery (Albuquerque), Lyons Wier Ortt Gallery (New York), Walter Maciel Gallery (Los Angeles), Magnan Projects (New York), nina menocal (Mexico City), Nicholas Metivier Gallery (Toronto), Yossi Milo Gallery (New York), Mixed Greens (New York), moniquemeloche (Chicago), Mark Moore Gallery (Santa Monica), magnus müller (Berlin), MUMMERY + SCHNELLE (London), New York Foundation for the Arts (New York), ALEXANDER OCHS GALLERY BERLIN | BEIJING (Berlin/Beijing), One in the Other (London), P.P.O.W (New York), Parker’s Box (Brooklyn), perugi artecontemporanea (Padua), Galerie Stefan Röpke (Cologne), Monya Rowe (New York), Rubicon Gallery Dublin (Dublin), Saatchi Online (London), Julie Saul Gallery (New York), Schroeder Romero (New York), Michael Schultz Gallery Beijing | Seoul | Berlin (Beijing/Seoul/Berlin), Carrie Secrist Gallery (Chicago), galleria SENDA/Espai 2nou2 (Barcelona), SPRINGER & WINCKLER GALERIE (Berlin), Galerie Tanit (Munich), Margaret Thatcher Projects (New York), Torch Gallery (Amsterdam), UNION (London), Virgil de Voldere Gallery (New York), Von Lintel Gallery (New York), Winkleman Gallery (New York), Galerie Zürcher (Paris)

info: http://www.pulse-art.com/

Είκοσι έξη σχέδια του Francis Picabia (1879-1953) που χρησιμοποιήθηκαν για το λογοτεχνικό περιοδικό Littérature που έκδοσε ο André Breton, ήταν καλά φυλαγμένα από τη δεκαετία του 1920, τα πρωτότυπα αυτά σχέδια δεν είδαν ποτέ το φως της δημοσιότητας, εννέα από αυτά κόσμησαν το εξώφυλλο του περιοδικού.
Τα σχέδια αυτά εκτίθενται τώρα στη Galerie 1900-2000 8, rue Bonaparte, Paris-6ème και δείχνουν το πόσο πρωτοπόρος υπήρξε ο καλλιτέχνης, ένας πρόδρομος θα μπορούσαμε να πούμε της σύγχρονης εικαστικής και γραφιστικής τέχνης.
Ο Αμερικάνος ιστορικός της τέχνης William Camfield που προλογίζει και το κατάλογο της έκθεσης τελειώνει λέγοντας ότι: «[…]Σχετικά με τα σχέδια αυτά, είναι συγχρόνως τολμηρά, απλά και προκλητικά. Δεν υπάρχει αντίστοιχό τους στα έντυπα της λογοτεχνίας και της τέχνης στην εποχή τους. Ακόμη και σήμερα προκαλούν.»

«Francis Picabia. Dessins pour «Littérature»». Galerie 1900-2000, 8, rue Bonaparte, Paris-6e. Tél. : 01-43-25-84-20. Jusqu’au 16 février.
Catalogue par William Camfield et Jean-Jacques Lebel, 88 p., 15 €
http://www.galerie1900-2000.com/index.php

* οι φωτογραφίες των σχεδίων είναι παρμένες από την έντυπη έκδοση της εφημερίδας Le Monde αυτού του Σαββατοκύριακου, το κείμενο είναι μια δική μου περίληψη από την ίδια εφημερίδα.

Το BHMagazino που συνόδευσε το Βήμα της Κυριακής 06.01.08 εκτός του ότι ήταν από τα καλύτερα αισθητικά που έχουν παρουσιαστεί έως τώρα, αλλά και το περιεχόμενό του είχε σελίδες με ενδιαφέρον. Ο καθένας όμως θεωρεί ενδιαφέρον αυτό που του ταιριάζει. Εστιάζω λοιπόν τη ματιά μου στη συνέντευξη που δίνει μια από τις μούσες του μεγάλου εικαστικού Πάμπλο Πικάσο, η Φρανσουά Ζιλό, στο δημοσιογράφο Γιώργο Αρχιμανδρίτη. Η συνέντευξη συνοδεύεται από αληθινά όμορφες φωτογραφίες, και που προσθέτει και αυτή με το δικό της τρόπο σε αυτόν, τον ακόμα «ζωντανό» μύθο του καλλιτέχνη. Η ίδια ζωγράφος επίσης, όχι σημαντική, κατά την άποψή μου, αλλά όσο νά’ναι, κάποια που έζησε κοντά σε έναν τέτοιο καλλιτέχνη για πάνω από μια δεκαετία, έχει ενδιαφέρον.

Γεννήθηκε το 1928 στο Παρίσι ενώ μεγάλωσε στην Καλιφόρνια και τη Νέα Υόρκη, Παγκόσμια γνωστός στη διαφημιστική και δημοσιογραφική φωτογραφία. Έχει δημοσιεύσει αναρίθμητες φωτογραφίες/μονογραφίες στη καριέρα του. Μέλος του διάσημου πρακτορείου Magnum από το 1953. Οι φωτογραφίες του έχουν παρουσιαστεί και συνεχίζουν να παρουσιάζονται σε ολόκληρο τον κόσμο, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη · στο Smithsonian Institution, Washington DC · στο Art Institute του Σικάγο, και στο Kunsthaus της Ζυρίχης.

© Elliott Erwitt / Magnum Photos